“人对海的迷恋很大程度来源于对海的敬畏。当双脚陷入沙地,看着潮汐往复,海洋和陆地的边界自然会映射出个体的“有限性”,而有趣的是,“超越性”也在这个过程中渐显出来。”
——王之纲
建筑体就像记忆的载体,在日间吸收的能量,在夜幕低垂时以光影舒缓地释放,在迭代、递归的无尽低喃中抚慰我们无处安放的灵魂。海边的阿那亚礼堂,犹如一座精神的乌托邦,受过潮涨潮落,见过日月更迭,却总能给在无常中给予独有的安静。在这座海边的孤帆上,艺术家王之纲以“潮”为主题,用影像表达思考,在起起落落的潮汐运动间探寻轮回的价值。作为阿那亚戏剧节「跨界艺术」单元的多媒体艺术作品,《潮》带给观众的不仅是一次多元艺术体验,更是一场精神的沉思。
大海的印记
当晷针走完最后一抹夕阳,光影的能量徐徐释放。建筑肌理随海浪凹凸不平,似浪,似沙,是大海的接续。
潮汐,向岸而行
潮汐翻涌的能量不断扩散,伏卷似雪层层刷过墙面,波动生命的灵弦。戏剧的激情也在燃烧,空间秩序被打乱,艺术自由前所未有。
一场生命的冥想
光影的轮转牵动观众的脚步,细腻的沙粒溶解咸咸的海风,多重感官将你带进平行世界,情绪也在一张一弛间释放、和解。
一次灵魂的回归
海浪推开一波又一波的思绪,空中遨游的太空人寻得栖息之地,纯色的画面不断晕染汇聚成无限的色彩,纯净的生命也因浸染过尘埃更加出彩。
万物轮回
潮起潮落、月圆月缺,海水的能量在轮回中守恒,生命的源头自此不灭。
每个来到阿那亚的人都怀揣着一种信仰,而随镜影像作品《潮》就是一场对生命本真的思考。以数字化的形态窥见轮回的意义,重构大海和人的关系,以声场引导心灵的平和,用视觉感受精神的纯净。十一个夜晚,十一次潮汐。当瑶光再次化作流萤,点亮海边的孤帆,光影轮转间,照见永恒的价值。